Многие строчки этого стихотворения навсегда врезались в нашу память: от начального «Буря мглою небо кроет...» до знаменитого «Выпьем с горя; где же кружка?» Оно написано Пушкиным в Михайловском, родовом имении поэта, куда его отправили после Южной ссылки, запретив появляться в Петербурге и Москве. Поэтому морозную зиму 1825 года поэт провёл рядом с няней Ариной Родионовной. Находясь в изоляции и уподобляя свою непростую судьбу снежным вихрям и холодной буре, поэт все же находит источник духовных сил, которые помогают справиться с жизненной непогодой и «развеселить сердце». Этот источник — голос близкого человека, любимой старушки няни, которая с детства вдохновляла своего воспитанника поразительными знаниями русского фольклора. И вот, в непростое время затворничества, именно её песни воодушевляют поэта.

Многие строчки этого стихотворения навсегда врезались в нашу память: от начального «Буря мглою небо кроет...» до знаменитого «Выпьем с горя; где же кружка?» Оно написано Пушкиным в Михайловском, родовом имении поэта, куда его отправили после Южной ссылки, запретив появляться в Петербурге и Москве. Поэтому морозную зиму 1825 года поэт провёл рядом с няней Ариной Родионовной. Находясь в изоляции и уподобляя свою непростую судьбу снежным вихрям и холодной буре, поэт все же находит источник духовных сил, которые помогают справиться с жизненной непогодой и «развеселить сердце». Этот источник — голос близкого человека, любимой старушки няни, которая с детства вдохновляла своего воспитанника поразительными знаниями русского фольклора. И вот, в непростое время затворничества, именно её песни воодушевляют поэта.

Многие строчки этого стихотворения навсегда врезались в нашу память: от начального «Буря мглою небо кроет...» до знаменитого «Выпьем с горя; где же кружка?» Оно написано Пушкиным в Михайловском, родовом имении поэта, куда его отправили после Южной ссылки, запретив появляться в Петербурге и Москве. Поэтому морозную зиму 1825 года поэт провёл рядом с няней Ариной Родионовной. Находясь в изоляции и уподобляя свою непростую судьбу снежным вихрям и холодной буре, поэт все же находит источник духовных сил, которые помогают справиться с жизненной непогодой и «развеселить сердце». Этот источник — голос близкого человека, любимой старушки няни, которая с детства вдохновляла своего воспитанника поразительными знаниями русского фольклора. И вот, в непростое время затворничества, именно её песни воодушевляют поэта.

Многие строчки этого стихотворения навсегда врезались в нашу память: от начального «Буря мглою небо кроет...» до знаменитого «Выпьем с горя; где же кружка?» Оно написано Пушкиным в Михайловском, родовом имении поэта, куда его отправили после Южной ссылки, запретив появляться в Петербурге и Москве. Поэтому морозную зиму 1825 года поэт провёл рядом с няней Ариной Родионовной. Находясь в изоляции и уподобляя свою непростую судьбу снежным вихрям и холодной буре, поэт все же находит источник духовных сил, которые помогают справиться с жизненной непогодой и «развеселить сердце». Этот источник — голос близкого человека, любимой старушки няни, которая с детства вдохновляла своего воспитанника поразительными знаниями русского фольклора. И вот, в непростое время затворничества, именно её песни воодушевляют поэта.

Фёдор Тютчев написал не так много стихотворений. Но, как говорил другой русский поэт Афанасий Фет, небольшая книжка стихотворений Тютчева по глубине мысли, «томов премногих тяжелей». Тютчев был не только поэтом-художником, но и мыслителем. Критик и поэт Серебряного века Валерий Брюсов писал, что поэзия Тютчева – это философия природы. «Чародейкою зимою...» (1852) – это пример благоговейного отношения Тютчева к природе, в которой, по его же словам, «есть душа, свобода, в ней есть любовь, в ней есть язык». Поэт не только описывает «околдовывание» леса зимой, а видит в этом зимнем пейзаже блестящую «чудную жизнь», нечто высшее, ослепительное и божественное.

Фёдор Тютчев написал не так много стихотворений. Но, как говорил другой русский поэт Афанасий Фет, небольшая книжка стихотворений Тютчева по глубине мысли, «томов премногих тяжелей». Тютчев был не только поэтом-художником, но и мыслителем. Критик и поэт Серебряного века Валерий Брюсов писал, что поэзия Тютчева – это философия природы. «Чародейкою зимою...» (1852) – это пример благоговейного отношения Тютчева к природе, в которой, по его же словам, «есть душа, свобода, в ней есть любовь, в ней есть язык». Поэт не только описывает «околдовывание» леса зимой, а видит в этом зимнем пейзаже блестящую «чудную жизнь», нечто высшее, ослепительное и божественное.

Фёдор Тютчев написал не так много стихотворений. Но, как говорил другой русский поэт Афанасий Фет, небольшая книжка стихотворений Тютчева по глубине мысли, «томов премногих тяжелей». Тютчев был не только поэтом-художником, но и мыслителем. Критик и поэт Серебряного века Валерий Брюсов писал, что поэзия Тютчева – это философия природы. «Чародейкою зимою...» (1852) – это пример благоговейного отношения Тютчева к природе, в которой, по его же словам, «есть душа, свобода, в ней есть любовь, в ней есть язык». Поэт не только описывает «околдовывание» леса зимой, а видит в этом зимнем пейзаже блестящую «чудную жизнь», нечто высшее, ослепительное и божественное.

Фёдор Тютчев написал не так много стихотворений. Но, как говорил другой русский поэт Афанасий Фет, небольшая книжка стихотворений Тютчева по глубине мысли, «томов премногих тяжелей». Тютчев был не только поэтом-художником, но и мыслителем. Критик и поэт Серебряного века Валерий Брюсов писал, что поэзия Тютчева – это философия природы. «Чародейкою зимою...» (1852) – это пример благоговейного отношения Тютчева к природе, в которой, по его же словам, «есть душа, свобода, в ней есть любовь, в ней есть язык». Поэт не только описывает «околдовывание» леса зимой, а видит в этом зимнем пейзаже блестящую «чудную жизнь», нечто высшее, ослепительное и божественное.

Многие ещё со школы помнят мелодичные строки «Белый снег, пушистый / В воздухе кружится / И на землю тихо / Падает, ложится». Однако стихотворение Ивана Захаровича Сурикова «Зима» довольно длинное, и не все его нюансы запоминаются так хорошо, как начальные строфы. Среди русских поэтов Сурикова можно назвать главным фанатом зимы – так часто её образ встречается в его стихах. Но именно «Зима» с её живописными описаниями падающего снега и белого одеяла, которым укрывается земля, стала абсолютным «хитом», поистине народным текстом. Суриков родился в крестьянской семье, поэтому в его стихотворениях так остро чувствуется дух деревенской, сельской жизни..

Многие ещё со школы помнят мелодичные строки «Белый снег, пушистый / В воздухе кружится / И на землю тихо / Падает, ложится». Однако стихотворение Ивана Захаровича Сурикова «Зима» довольно длинное, и не все его нюансы запоминаются так хорошо, как начальные строфы. Среди русских поэтов Сурикова можно назвать главным фанатом зимы – так часто её образ встречается в его стихах. Но именно «Зима» с её живописными описаниями падающего снега и белого одеяла, которым укрывается земля, стала абсолютным «хитом», поистине народным текстом. Суриков родился в крестьянской семье, поэтому в его стихотворениях так остро чувствуется дух деревенской, сельской жизни..

Многие ещё со школы помнят мелодичные строки «Белый снег, пушистый / В воздухе кружится / И на землю тихо / Падает, ложится». Однако стихотворение Ивана Захаровича Сурикова «Зима» довольно длинное, и не все его нюансы запоминаются так хорошо, как начальные строфы. Среди русских поэтов Сурикова можно назвать главным фанатом зимы – так часто её образ встречается в его стихах. Но именно «Зима» с её живописными описаниями падающего снега и белого одеяла, которым укрывается земля, стала абсолютным «хитом», поистине народным текстом. Суриков родился в крестьянской семье, поэтому в его стихотворениях так остро чувствуется дух деревенской, сельской жизни..

Многие ещё со школы помнят мелодичные строки «Белый снег, пушистый / В воздухе кружится / И на землю тихо / Падает, ложится». Однако стихотворение Ивана Захаровича Сурикова «Зима» довольно длинное, и не все его нюансы запоминаются так хорошо, как начальные строфы. Среди русских поэтов Сурикова можно назвать главным фанатом зимы – так часто её образ встречается в его стихах. Но именно «Зима» с её живописными описаниями падающего снега и белого одеяла, которым укрывается земля, стала абсолютным «хитом», поистине народным текстом. Суриков родился в крестьянской семье, поэтому в его стихотворениях так остро чувствуется дух деревенской, сельской жизни..

Стихотворение «Снег» вошло в книгу Анненского «Кипарисовый ларец», изданную после смерти поэта. Книга имеет необычное построение: она разделена на несколько частей, которые называются «Трилистники» (по три стихотворения в каждом, как три листка). Например, есть «Трилистник лунный», «Трилистник дождевой», «Трилистник обречённости» и др. «Снег» входит в «Трилистник ледяной»: общей темой для трёх стихотворений, входящих в него, является тема смерти и воскресения. Лёд, по Анненскому, — символ смерти. Снег же, напротив, для поэта светлый, живой и тёплый, укрывающий безжизненные обрывы и поля: «Но люблюослабелыйОт заоблачных нег — То сверкающе белый,То сиреневый снег…». Лирический герой чувствует себя на «грани» между мирами — это характерно для поэзии Серебряного века.

Стихотворение «Снег» вошло в книгу Анненского «Кипарисовый ларец», изданную после смерти поэта. Книга имеет необычное построение: она разделена на несколько частей, которые называются «Трилистники» (по три стихотворения в каждом, как три листка). Например, есть «Трилистник лунный», «Трилистник дождевой», «Трилистник обречённости» и др. «Снег» входит в «Трилистник ледяной»: общей темой для трёх стихотворений, входящих в него, является тема смерти и воскресения. Лёд, по Анненскому, — символ смерти. Снег же, напротив, для поэта светлый, живой и тёплый, укрывающий безжизненные обрывы и поля: «Но люблюослабелыйОт заоблачных нег — То сверкающе белый,То сиреневый снег…». Лирический герой чувствует себя на «грани» между мирами — это характерно для поэзии Серебряного века.

Стихотворение «Снег» вошло в книгу Анненского «Кипарисовый ларец», изданную после смерти поэта. Книга имеет необычное построение: она разделена на несколько частей, которые называются «Трилистники» (по три стихотворения в каждом, как три листка). Например, есть «Трилистник лунный», «Трилистник дождевой», «Трилистник обречённости» и др. «Снег» входит в «Трилистник ледяной»: общей темой для трёх стихотворений, входящих в него, является тема смерти и воскресения. Лёд, по Анненскому, — символ смерти. Снег же, напротив, для поэта светлый, живой и тёплый, укрывающий безжизненные обрывы и поля: «Но люблюослабелыйОт заоблачных нег — То сверкающе белый,То сиреневый снег…». Лирический герой чувствует себя на «грани» между мирами — это характерно для поэзии Серебряного века.

Стихотворение «Снег» вошло в книгу Анненского «Кипарисовый ларец», изданную после смерти поэта. Книга имеет необычное построение: она разделена на несколько частей, которые называются «Трилистники» (по три стихотворения в каждом, как три листка). Например, есть «Трилистник лунный», «Трилистник дождевой», «Трилистник обречённости» и др. «Снег» входит в «Трилистник ледяной»: общей темой для трёх стихотворений, входящих в него, является тема смерти и воскресения. Лёд, по Анненскому, — символ смерти. Снег же, напротив, для поэта светлый, живой и тёплый, укрывающий безжизненные обрывы и поля: «Но люблюослабелыйОт заоблачных нег — То сверкающе белый,То сиреневый снег…». Лирический герой чувствует себя на «грани» между мирами — это характерно для поэзии Серебряного века.

Зимних текстов у поэта больше 20, но «Метель» является первым обращением поэта к образу зимы. Более того, исследователи творчества Бунина пишут, что «Метель» была написана поэтом в 17 (!) лет. Стихотворение напоминает мрачную лирическую сказку, где беспечное и спокойное описание напевов метели и туманного снежного сияния сменяется тревожными образами одиноких елей, беспощадной вьюги и мёртвых полей, среди которых бродит безмолвный Мороз. Стихотворение похоже на попытку писателя создать зимнюю страшилку для детей, чтобы те сидели по домам во время непогоды. В зрелом возрасте Бунин несколько подкорректировал текст, и «Метель» была опубликована в журнале «Детское чтение».

Зимних текстов у поэта больше 20, но «Метель» является первым обращением поэта к образу зимы. Более того, исследователи творчества Бунина пишут, что «Метель» была написана поэтом в 17 (!) лет. Стихотворение напоминает мрачную лирическую сказку, где беспечное и спокойное описание напевов метели и туманного снежного сияния сменяется тревожными образами одиноких елей, беспощадной вьюги и мёртвых полей, среди которых бродит безмолвный Мороз. Стихотворение похоже на попытку писателя создать зимнюю страшилку для детей, чтобы те сидели по домам во время непогоды. В зрелом возрасте Бунин несколько подкорректировал текст, и «Метель» была опубликована в журнале «Детское чтение».

Зимних текстов у поэта больше 20, но «Метель» является первым обращением поэта к образу зимы. Более того, исследователи творчества Бунина пишут, что «Метель» была написана поэтом в 17 (!) лет. Стихотворение напоминает мрачную лирическую сказку, где беспечное и спокойное описание напевов метели и туманного снежного сияния сменяется тревожными образами одиноких елей, беспощадной вьюги и мёртвых полей, среди которых бродит безмолвный Мороз. Стихотворение похоже на попытку писателя создать зимнюю страшилку для детей, чтобы те сидели по домам во время непогоды. В зрелом возрасте Бунин несколько подкорректировал текст, и «Метель» была опубликована в журнале «Детское чтение».

Зимних текстов у поэта больше 20, но «Метель» является первым обращением поэта к образу зимы. Более того, исследователи творчества Бунина пишут, что «Метель» была написана поэтом в 17 (!) лет. Стихотворение напоминает мрачную лирическую сказку, где беспечное и спокойное описание напевов метели и туманного снежного сияния сменяется тревожными образами одиноких елей, беспощадной вьюги и мёртвых полей, среди которых бродит безмолвный Мороз. Стихотворение похоже на попытку писателя создать зимнюю страшилку для детей, чтобы те сидели по домам во время непогоды. В зрелом возрасте Бунин несколько подкорректировал текст, и «Метель» была опубликована в журнале «Детское чтение».

Небольшое стихотворение-воспоминание о свидании лирических героини и героя Анна Ахматова написала в 1922 году. В этом тексте хорошо заметен излюбленный приём ранней Ахматовой-акмеистки: это описание видимого и слышимого («шелест и хруст», «куст ледяных роз», «пышные снега» и т.д.) для того, чтобы показать, как природа аккомпанирует любовному чувству. Каждое слово стихотворения дышит этим воспоминанием и энергией двух любящих людей на фоне ослепительного снега и морозного утра.

Небольшое стихотворение-воспоминание о свидании лирических героини и героя Анна Ахматова написала в 1922 году. В этом тексте хорошо заметен излюбленный приём ранней Ахматовой-акмеистки: это описание видимого и слышимого («шелест и хруст», «куст ледяных роз», «пышные снега» и т.д.) для того, чтобы показать, как природа аккомпанирует любовному чувству. Каждое слово стихотворения дышит этим воспоминанием и энергией двух любящих людей на фоне ослепительного снега и морозного утра.

Небольшое стихотворение-воспоминание о свидании лирических героини и героя Анна Ахматова написала в 1922 году. В этом тексте хорошо заметен излюбленный приём ранней Ахматовой-акмеистки: это описание видимого и слышимого («шелест и хруст», «куст ледяных роз», «пышные снега» и т.д.) для того, чтобы показать, как природа аккомпанирует любовному чувству. Каждое слово стихотворения дышит этим воспоминанием и энергией двух любящих людей на фоне ослепительного снега и морозного утра.

Небольшое стихотворение-воспоминание о свидании лирических героини и героя Анна Ахматова написала в 1922 году. В этом тексте хорошо заметен излюбленный приём ранней Ахматовой-акмеистки: это описание видимого и слышимого («шелест и хруст», «куст ледяных роз», «пышные снега» и т.д.) для того, чтобы показать, как природа аккомпанирует любовному чувству. Каждое слово стихотворения дышит этим воспоминанием и энергией двух любящих людей на фоне ослепительного снега и морозного утра.

Стихотворение «После вьюги» написано в 1957 году на даче в Переделкине и входит в последний лирический цикл Бориса Пастернака «Когда разгуляется». Весь этот цикл посвящён ключевым для творчества поэта темам: жизни и смерти, воскресения и вечности. Поэт описывает остановившееся время, удивительный покой, которые он чувствует после зимней вьюги. Не только лёд реки, платформа и лес, не только весь город в снегу — в снегу «целый мир». Удивительная тишина, спокойствие, сон. Именно в этот снежный период человек, по Пастернаку, острее чувствует морозное дыхание вечности и задумывается над ключевыми, вечными вопросами. Наряду со стихотворением «После вьюги» в «Когда разгуляется» есть ещё два «зимних» стихотворения: «Первый снег» и «Снег идёт». Они образуют триптих, объединённый общими темами быстротечного времени и вневременной, всеохватной вечности.

Стихотворение «После вьюги» написано в 1957 году на даче в Переделкине и входит в последний лирический цикл Бориса Пастернака «Когда разгуляется». Весь этот цикл посвящён ключевым для творчества поэта темам: жизни и смерти, воскресения и вечности. Поэт описывает остановившееся время, удивительный покой, которые он чувствует после зимней вьюги. Не только лёд реки, платформа и лес, не только весь город в снегу — в снегу «целый мир». Удивительная тишина, спокойствие, сон. Именно в этот снежный период человек, по Пастернаку, острее чувствует морозное дыхание вечности и задумывается над ключевыми, вечными вопросами. Наряду со стихотворением «После вьюги» в «Когда разгуляется» есть ещё два «зимних» стихотворения: «Первый снег» и «Снег идёт». Они образуют триптих, объединённый общими темами быстротечного времени и вневременной, всеохватной вечности.

Стихотворение «После вьюги» написано в 1957 году на даче в Переделкине и входит в последний лирический цикл Бориса Пастернака «Когда разгуляется». Весь этот цикл посвящён ключевым для творчества поэта темам: жизни и смерти, воскресения и вечности. Поэт описывает остановившееся время, удивительный покой, которые он чувствует после зимней вьюги. Не только лёд реки, платформа и лес, не только весь город в снегу — в снегу «целый мир». Удивительная тишина, спокойствие, сон. Именно в этот снежный период человек, по Пастернаку, острее чувствует морозное дыхание вечности и задумывается над ключевыми, вечными вопросами. Наряду со стихотворением «После вьюги» в «Когда разгуляется» есть ещё два «зимних» стихотворения: «Первый снег» и «Снег идёт». Они образуют триптих, объединённый общими темами быстротечного времени и вневременной, всеохватной вечности.

Стихотворение «После вьюги» написано в 1957 году на даче в Переделкине и входит в последний лирический цикл Бориса Пастернака «Когда разгуляется». Весь этот цикл посвящён ключевым для творчества поэта темам: жизни и смерти, воскресения и вечности. Поэт описывает остановившееся время, удивительный покой, которые он чувствует после зимней вьюги. Не только лёд реки, платформа и лес, не только весь город в снегу — в снегу «целый мир». Удивительная тишина, спокойствие, сон. Именно в этот снежный период человек, по Пастернаку, острее чувствует морозное дыхание вечности и задумывается над ключевыми, вечными вопросами. Наряду со стихотворением «После вьюги» в «Когда разгуляется» есть ещё два «зимних» стихотворения: «Первый снег» и «Снег идёт». Они образуют триптих, объединённый общими темами быстротечного времени и вневременной, всеохватной вечности.